第39节（3 / 4）
“这部电影一定会票房惨败。”
“哈哈哈！这么不给面子，就凭这男一号，也绝不可能发生啊！”
那可不好说，赵亦红着脸腹诽。她之前惨败的那次股权投资，公司签的都是流量小生和国民女神，题材都是近年大热的青春片和类型片，结果拍十部赔十部，劣后资金血本无归，一个男一号，还不足以撑起数十亿的票房。
“小丫头理论还挺多，一套一套的，我老人家都听不懂，不过小赵啊，”陈冀才语重心长，“电影上映之前，作为创作者，票房应该是最后考虑的事。”
什么……赵亦一懵，作为投资者，票房是她最先考虑的事。
“哎呀，”mia看她站在那里有点无措的样子，赶忙跑过来拉她的手，“小助理才接触这一行多久，多拍几部就懂了，好啦，再说该哭了。”
赵亦没哭，她闷声站了会儿，忍不住出言反驳。
“不考虑票房怎么拿投资？拿不到投资怎么达到资源最佳配置？《女巫布莱尔》这种小成本高票房，十年也出不了几部，电影工业之所以是工业，必须遵循工业化生产的逻辑和法则才能得到最优产出，难道在座各位今天聚到一起，是为了拍一部票房惨败的电影？”
这话听起来就有些抬杠的意思了，屋子陷入短暂的沉寂，赵亦却没有意识到自己有多不客气，她一门心思钻在自己的困惑中。
陈冀才皱了皱眉，刚要说话，柏钧研从厨房出来，一手端了盘菜，一手拍上赵亦的后脑勺：
“就你问题多，问题儿童是吧，上厨房端菜去！”
她还想再说什么，脑后又挨了一巴掌。
“有什么不懂的，拍得过程中慢慢学。嘴上说两句就能把你这榆木疙瘩说通，你当导演这一行门槛这么低？”
榆木疙瘩在第三巴掌上来之前，开动脚步走向了厨房，边走边翻了个白眼，她一代学神，怎么就变书呆子和榆木疙瘩了？身后柏钧研还在不遗余力诋毁她：
“这孩子性子直，有时候呆得很，大家多包涵。”
直到吃完饭回家，赵亦还在思考“电影的艺术性和商业性如何平衡”这个问题。
她能感受到《狼牙》剧组和《大漠孤烟》剧组有很大的不同，他们在探讨这部电影时，既不考虑资金投入，也不考虑现实回报，甚至不考虑观众口味，只考虑电影本身——内核是什么，哪里让他们感到激动，哪里要以怎样的场景呈现，服化道具需要怎样配合……
简直是一群艺术家。
赵亦很少搞艺术品投资，在投资界这被称为另类投资，既然另类，就说明它不标准、难估值，可能海赚也可能血赔，做固收类投资出身的赵亦并不喜欢这种不确定性。
当然她也知道电影分为艺术片和商业片，不过艺术片从来不在她的考虑之内，完全是一种小众娱乐，只能得到少部分学院派评委和电影深度爱好者的追捧。
问题是《狼牙》显然不打算拍成一部艺术片，它反映社会现实，故事有烟火气，看陈导的意思，也奔着拍好、拍火的路子去，希望能获得大众的共鸣，既然如此，为什么不主动迎合大众口味？唯一一个人民群众喜闻乐见的因素——柏钧研那张脸，居然还被批评“太好看，不真实，需要化妆得丑一点。”
这么搞下去，既不商业也不艺术，既没有票房又不能得奖，花费这么多心血来拍它干啥？
“你知道如果拍毁了一部电影，贴上了‘票房毒|药’的标签，你的商业价值会大打折扣吧？”她问柏钧研。
“还琢磨呢？箱子收好没？明天一大早就要出发。”这次视频镜头对的是柏钧研的房间，他回了国，居然还继续对她“现场检查”，视频打过来的时候赵亦一愣，但还是接通了。
每晚睡前和他聊两句，在过去这两个月已经形成了一种习惯。
“柏钧研，你为什么愿意接拍这部电影？”
“本子好。”
“是还不错，但卧底题材《无间道》之后就不火了。”
“电影好不好，和内容有关，和题材无关。”
“题材也很重要，热门题材，大卖的可能性更高。” ↑返回顶部↑
“哈哈哈！这么不给面子，就凭这男一号，也绝不可能发生啊！”
那可不好说，赵亦红着脸腹诽。她之前惨败的那次股权投资，公司签的都是流量小生和国民女神，题材都是近年大热的青春片和类型片，结果拍十部赔十部，劣后资金血本无归，一个男一号，还不足以撑起数十亿的票房。
“小丫头理论还挺多，一套一套的，我老人家都听不懂，不过小赵啊，”陈冀才语重心长，“电影上映之前，作为创作者，票房应该是最后考虑的事。”
什么……赵亦一懵，作为投资者，票房是她最先考虑的事。
“哎呀，”mia看她站在那里有点无措的样子，赶忙跑过来拉她的手，“小助理才接触这一行多久，多拍几部就懂了，好啦，再说该哭了。”
赵亦没哭，她闷声站了会儿，忍不住出言反驳。
“不考虑票房怎么拿投资？拿不到投资怎么达到资源最佳配置？《女巫布莱尔》这种小成本高票房，十年也出不了几部，电影工业之所以是工业，必须遵循工业化生产的逻辑和法则才能得到最优产出，难道在座各位今天聚到一起，是为了拍一部票房惨败的电影？”
这话听起来就有些抬杠的意思了，屋子陷入短暂的沉寂，赵亦却没有意识到自己有多不客气，她一门心思钻在自己的困惑中。
陈冀才皱了皱眉，刚要说话，柏钧研从厨房出来，一手端了盘菜，一手拍上赵亦的后脑勺：
“就你问题多，问题儿童是吧，上厨房端菜去！”
她还想再说什么，脑后又挨了一巴掌。
“有什么不懂的，拍得过程中慢慢学。嘴上说两句就能把你这榆木疙瘩说通，你当导演这一行门槛这么低？”
榆木疙瘩在第三巴掌上来之前，开动脚步走向了厨房，边走边翻了个白眼，她一代学神，怎么就变书呆子和榆木疙瘩了？身后柏钧研还在不遗余力诋毁她：
“这孩子性子直，有时候呆得很，大家多包涵。”
直到吃完饭回家，赵亦还在思考“电影的艺术性和商业性如何平衡”这个问题。
她能感受到《狼牙》剧组和《大漠孤烟》剧组有很大的不同，他们在探讨这部电影时，既不考虑资金投入，也不考虑现实回报，甚至不考虑观众口味，只考虑电影本身——内核是什么，哪里让他们感到激动，哪里要以怎样的场景呈现，服化道具需要怎样配合……
简直是一群艺术家。
赵亦很少搞艺术品投资，在投资界这被称为另类投资，既然另类，就说明它不标准、难估值，可能海赚也可能血赔，做固收类投资出身的赵亦并不喜欢这种不确定性。
当然她也知道电影分为艺术片和商业片，不过艺术片从来不在她的考虑之内，完全是一种小众娱乐，只能得到少部分学院派评委和电影深度爱好者的追捧。
问题是《狼牙》显然不打算拍成一部艺术片，它反映社会现实，故事有烟火气，看陈导的意思，也奔着拍好、拍火的路子去，希望能获得大众的共鸣，既然如此，为什么不主动迎合大众口味？唯一一个人民群众喜闻乐见的因素——柏钧研那张脸，居然还被批评“太好看，不真实，需要化妆得丑一点。”
这么搞下去，既不商业也不艺术，既没有票房又不能得奖，花费这么多心血来拍它干啥？
“你知道如果拍毁了一部电影，贴上了‘票房毒|药’的标签，你的商业价值会大打折扣吧？”她问柏钧研。
“还琢磨呢？箱子收好没？明天一大早就要出发。”这次视频镜头对的是柏钧研的房间，他回了国，居然还继续对她“现场检查”，视频打过来的时候赵亦一愣，但还是接通了。
每晚睡前和他聊两句，在过去这两个月已经形成了一种习惯。
“柏钧研，你为什么愿意接拍这部电影？”
“本子好。”
“是还不错，但卧底题材《无间道》之后就不火了。”
“电影好不好，和内容有关，和题材无关。”
“题材也很重要，热门题材，大卖的可能性更高。” ↑返回顶部↑